Click here for English

Ayalah Bentovim (Sister Bliss) bizi şaşırtmadı.Kendisinin son derece güçlü ve birçok konuda fikir sahibi olduğunu biliyorduk.Faithless’ın albümleri hakkında bilmedikleriniz,Sister Bliss’in müzik endüstrisi hakkındaki düşünceleri,yaşadığı deneyimler bu röportajda…keyfini çıkartın!

Dennis Ferrer yaptığımız bir röportajda ” Bununla birlikte dijital dünyada plak şirketlerine verilen telif ücreti çok az.Sanatçıya verilen ücret ise komedi !Her iki tarafta,müziğin kalitesi de dahil olmaz üzere zarar görüyor. {Sanatçı burada Juno,Beatport gibi mağazaların downloadlarda bir parçanın fiyatı üzerinden elde ettiği kazançlardan bahsediyor.Dijital satışlarda tek bir parçadan %50 ,%60 a varan büyük karlar elde ediyorlar}Bu işin gidişatı üzerinde mutlaka çalışılmalı .Tüm aggregatorlar ve distiribütörler sorumlu tutalacak şekilde standart bir forma gidilmelidir.
Piyasada kendi kurallarını koyan birsürü haydut var. 50’ye 50 ,60’a 40 downloadlardan gelen gelir dağılımı asla plak formatında olmazdı.Bu saçmalık!” dedi.

Artist ve plak şirketleri birlikte çalışarak sizce bunu nasıl değiştirebilir?

Dennis’e katılmadığımı söylemeliyim. %50-%50 paylaşımın fiziksel/digital formatta olmayacağı doğru değil. Faithless’in Cheeky plak şirketi ile %50-%50 paylaşımı vardı.Yani kazançlar olduğu gibi zararada %50 ortaktık.Bu anlaşma biz büyük plak şirketine geçene dek sürdü. Ama çok fazla satarak ,plak basımı masrafları dahil telif haklarını aldık.

Eğer bir sanatçının birçok platform’da müzikleri varsa muhasebenizin doğru yapıldığına güvenmeniz gerekiyor. Sanatçını lehine her şeyin adilce toplanması gerekir ama ben müzik endüstrisinin günümüzde bu konuyu öncesinden çok daha iyi cevaplayabildiğini düşünüyorum!

Fiziksel formatın satışlarının düşmesi ile bir parçanın Beatport/Itunes’dan ne kadar çok indirildiğini bulmak oldukça kolaylaştı.

 Tabii ki sanatçılar ve artistler belirli hedefe yönelik ortak bir çalışabilirler.Tabiiki herkesin yaşantısını idame ettirecek kadar para kazanması gerekiyor ama kesin olmak zor zira tüm sanatçıların istekleri ve kişilikleri birbirlerinden farklı bazı sanatçıların kendilerine plak şirketleri var.

 Artistlerin aldığı telif hakları büyük olmadığı için müziğin kalitesininde günümüzde oldukça düştüğünü düşünmüyorum.Büyük miktarda çok iyi elektronik müzik var.Üretimi son derece ucuz olduğu için (temelde tek bir laptop yeterli),DJ setleri,canlı şovlar vs. ile ilave edilebilir.

Bu hakikaten bir sanatçının ruhuna bağlı bir konu.İyi müzikler harika yeteneklerin ve kendine inanmanın bir sonucudur. Finansal kazanç ve finansal güvence taahütünün değildir.
Gerçek bir ‘’grup’’ kurmaya başladığınızda yaşayacağınız zorukları düşünün.Prova yapacağınız bir yer bulabilmek,bir turneye çıkabilmek için çabalamak,bunları hepsini finanse etmek,yemek yemek ve halen başınızı sokacak bir evin olmasını sağlamak!

Kariyerinizle gerçekleştirdiğiniz yolculukla ilgili arkanıza dönüp baktığınızda ne düşünüyorsunuz ? İşle ilgili en büyük başarınız sizce neydi?

Sanırım en büyük başarım bu işi halen yapıyor olmam! Pek çok insana çok fazla şey ifade eden müzik yapıyor olmam benim için büyük bir onur.Maxi’nin dans müziği üzerine yazdığı insani durumları ,daha iyi bir dünya için çabaladığı sözleri emsalsiz.

Kafalarında sadece 1 şarkı yapımı olan çok fazla sanatçıdan 5 stüdyo albümü ,bir Greatest Hits albümü çıkmıyor!’’Salva Mea’’parçası sonrası durmadığımız için memnunum.

 Mike Monday bizimle yaptığı röportajda: ”Albüm yapım aşaması ve şarkı yazım aşamasının her noktasında ,parça yazım ve düşünce yöntemlerimi tekrar gözden geçirdim.Belkide bunun sonucu olarak albümümün farklı bir soundu oldu.Bu benim için muazzam heyecan verici çünkü gerçekten eşsiz ve orijinal parça yazım yöntemi bulduğumu düşünüyorum.Maalesef bunu yapabilmek için ,aklımda kalan başka şey ise çok çalışmak,çünkü bazı parçaların yapım süreci oldukça dolambaçlı ve uzun ömürlüydü.” demişti.
Sizin şarkı sözü yazma tarzınız seneler içersinde değişti mi?Eğer değişti ise hangi yönde değişti ?

Her yeni albüm belirli konseptlerde olsada soundumuzu taze ve dinamik tutmak ve bunu korumayı tecrübe ettik.Mesela ‘’Reverence’’ albümü arkadaşlarınıza yaptığınız en sevdiğiniz parçaları içeren bir mix kaset formatındaydı.Bu yüzden eklektik bir soundu vardı.

No Roots albümünün tamamı tek bir perdede bir parça olarak yazılmıştı ya da biz parçaya bazen bir parça adı,sadece bir melodi veya nakarat kısmı ile başlıyoruz. Şarkı yazmanın çok çeşitli yolları var her defasında yeni ögeler eklemekten zevk alıyoruz.

Değişmeyen tek şey tüm müzikleri benim,Maxi Jazz’in sözleri yazıyor olması.Rollo ve ben albümün prodüktörlüğünü yapıyorum.

Kıymeti bilinmeyen sanatçılar arasında daha önce size sorulmamış ama bizim dinlememizi istediğiniz sanatçılar var mı?

En büyük favorilerimden birisi Ulrick Schnauss’dur.Çok güzel electronica yapıyor ve Jamie Lidell yine değeri bilinmeyen bir sanatçı.Her ikiside tanınmamış,ikiside korkunç yetenekli bu yüzden isimlerinin daha çok bilinmesi gerekir !

Rufus Wainwright bir basın toplantısında ”Her zaman çok çok ünlü arkadaşlarım olmuştur.O veya bu,Michael Stipe,Leonard Cohen gibi bana destek olan isimler.Ben gerçekten diğer müzisyenler için şarkılarımı söylüyorum.Diğer insanlar için söylemek istemiyorum gibi bir şey demiyorum veya onlara karşı bir söylemim yok ama müziği anlayan kişilere şarkılarımı söylüyorum.’’demiş.

Bir Faithless albümü yazarken bu veya buna benzer düşünceleriniz var mı ?

Bazı yönlerden-Sanırım her zaman djleri etkileyen albümler yapmak istiyoruz zira ilk başarımızın temelini onlar oluşturuyor.Kesinlikle djlerin parçalarımızı çalmasını istiyoruz.Soundumuzun bugünkü prodüksüyon tekniklerine uymasını isterken inkar edilemez ‘’Faithless sound’’u olmasını istiyoruz. Ama her şeyden önemlisi kendimizi tatmin etmek için müzik yapıyoruz.Sanırım iyi müziği anlamak,harika ritim ve melodileri algılamak için iyi bir antenimiz var.

Bizim müziğimizin ömrünün uzun olduğunu turnede iken görebiliyoruz.Bu sebeple tüm grup üyelerin hepsinin keyifli olması,yarattıklarımızla ilham alması önemli.Arkamıza dönüp baktığımızda gurur duymadığımız albümler yapmıyoruz.

Müzik piyasasında olduğunuz seneler boyunca bir sanatçı olarak neler öğrendiniz ?

Her şeyin anahtarı kendine inanmaktır.Bir grup olarak kendi parçamızı ilk kendi plak şirketimizden çıkarmasaydık asla başka bir plak şirketi ile anlaşma imzalayamazdık..Alışılmışın dışındaydık.Bir buddist rapçi,house dji olan bir keyboardcu ve bir prodüktör.Ama hepimiz yaptığımız işe inandık.İnsanların bizi fark etmesi çok yavaş oldu. Süreklilik ve yaptığınız şeyi bırakmamak son derece önemli!Müziği dokunaklı yapmak ise zorunludur.

Buna cevap vermek zor zira sadece kadın olmanın tecrübesini yaşadım.Bir erkek olsaydım yaşantımın ne kadar kolay veya ne kadar zor olduğunu kim bilebilir ki?
Ama daha önce dediğim gibi kendine inanmak başarıya giden anahtardır. Faithless’i ,dans müziğini,Djliği insanların olumsuz şeyler yazdığı zor dönemler dahil olmak üzere her zaman savundum ve destekledim.Çünkü ben bu konularda hırslıyım.

Güçlü olmam gerektiğini düşündüm, dans müzik camiasında eleştiriler ne olursa olsun halen büyük bir yaratıcılık olduğunu düşündüm.Bunun kesin olarak ‘’kadın gücü ‘’olduğunu bilemiyorum.Bir kadın ve şimdi anne olarak kendimce kıyafetlerimi çıkarmadan başarılıyım.Bir dj ,müzisyen ve prodüktör olarak kendimi dans müziğinde büyükelçi olarak görüyorum.Soundumuz ve mesajımızdan ödün vermeden yakaladığımız Faithless’in ticari başarısında büyük payım olduğunu düşünüyorum.

Bazı kişiler daha çok egolarını tatmin etmek için müzik yapıyorlar.Elektronik müzik camiasını sevdiklerinden değil, sadece para kazanmak için bu işin içersindeler.

Buda bizim en sevdiğimiz Faithless parçalarından birisi…

En güçlü yönünüz nedir ? Karşılaştığınız en zor problem neydi ve nasıl üstesinden geldiniz? “

Bir şey yeterince iyi değilken onu en iyisi yapmaya çalışmak!Benim problemim mükemmeliyetçi olmamdır. 

Prodüksüyon kısmında sizi en çok zorlayan remix veya parça hangisi idi? Hangisi en favoriniz ?

‘’God is a dj’’‘de bayağı zorlandık.Insomnia ve Salva Mea gibi büyük bir parça yapmaya çalışıyorduk.Ama bu bizim için ilerleyişti çünkü aynı aynı parçayı yapmak istemedik .Bayat bir parça çıkarmamak ve kendimizi tekrar etmeden ‘’Faithless sound’’unu bu parçada yakalamak istedik.

Kariyerlerinizin herhangi bir noktasında siz, kendinizin veya Faithless’in her dediğinizi ve yaptığınızı okeyleyen insanlarla çevrelendiğini hissetiniz mi?

Asla.Kendi plak şirketimizde idik.İşlerimizi, başkaları karışmadan yapıyorduk.Büyük plak şirketine geçince zaten başarılıydık.

Major plak şirketi ile anlaşma imzaladığımızda kendi istediğimiz müziği yapabilmemiz için plak şirketi bizi rahat bıraktı.Biz duygusal ve akli dengeye sahip insanlarız,bu pop star yağcılığından nefret ederiz!

Dans müziği tamamen ayrı bir dünya.Çok daha gerçek,camiada mesleğini pratik eden insanlar arasında paylaşılan tutkular üzerine Artı olarak ben hiçbir zaman bir şeyin yeterince iyi olduğunu düşünmem.Bu sebeple bir insanın Evet,evet,evet! demesinede inanmazdım.Piyasaya sürdüklerimiz fevkalade parçalardı!!

Bize 2009 planlarınızdan bahseder misiniz ?

Dünyanın dört bir yanında djlik yapacağım.Ministry of Sound’da rezidentlığım devam edecek,Avrupa’da gerçekleştirilecek festivallere katılacağım ve Faithless’in yeni albümü için stüdyoda olacağız.

 Faithless 2010 senesinde geri dönüyor.Buda albümden çıkacak ilk 45lik Sun to me .En yüksek seste dinlemenizi öneriyoruz. Bu parçayı Faithless’ın sitesinden indirebilirsiniz.Kaçırmayın!
http://www.faithless.co.uk/

Sister Bliss’in resmi sitesi ise burada ; http://www.myspace.com/sisterblissofficial

Lütfen bizi twitter üzerinden takip ediniz http://www.twitter.com/beyondclubbing

 As one of the founding members of Faithless, Sister Bliss aka Ayalah Bentovim became one of Britain’s most popular figures in the electronica scene. What many might not realize is her incredible history as a musician and DJ before that point. She started learning the piano at the age of five, eventually moving on to violin, saxophone, and the bass.
She started DJing in 1987, acting as one of the few female house DJ’s in Britain at the time. She appeared at many popular clubs in the country, including Cream, the Gallery, and the Ministry of Sound, and began to play internationally as well. She began to make her own demos, and by the time she had met fellow DJ Rollo, she was already quite the featured attraction in the techno scene. The two began to write and record together while she continued her solo career. The singles “Life’s A Bitch” and “Badman” were both huge club hits, and her collaborations with Rollo eventually came out under the Faithless name.

”She is steely ,direct and someone you never want to mess with….” Dido

Dennis Ferrer recently stated us : ”Also digital platform royalties are quite poor from a labels point of view….and from an artist point of view it’s kind of a joke. Both sides are kind of suffering and hence so is the qualitiy. The business model still needs to be worked out to be in a standardized format that all aggregators and distributors would be held accountable to. There are too many gunslingers calling their own shots and terms out there today. I mean a 50/50 or 60/40 split would never have worked in a physical format. That’s just ridiculous.”

In what ways you think that artists and labels can work together and change this ?

Of course artists and labels can work towards a common goal- and of course everyone needs to make a living, but it is hard to be specific as each artist is different and has different needs, and some artists run their own labels anyway! But I would disagree with Dennis- it is not true that a 50/50 split doesn’t work in a physical/digital format- faithless had a 50/50 deal with Cheeky records until we signed to a major- it meant we made 50% of the losses as well as the profits, but as we ended up selling a lot of records, and they didnt cost too much to make we actually received royalties.
If an artist has music on a number of platforms, of course you have to trust the accounting is being done correctly and everything is being collected fairly on the artists behalf, but I think the music business is much more accountable than it ever was before! Especially with the decline in physical product it makes it relatively simple to find out how much a track has been officially downloaded off Beatport/itunes.

Also I don’t think it is true that the quality of music has to suffer because artists royalties are not huge these days- there is a huge amount of really good electronic music out there- as it is relatively cheap to produce, needing only a laptop, at its most basic, and can be supplemented with DJ gigs, live shows etc. It really depends on the spirit of the artists- great music is a result of great talent, and self belief, not the promise of financial gain and security! Just imagine how tough it is if you want to start a ‘real’ band- buying instruments, finding rehearsal space, getting yourself a tour, then trying to fund it all, eat and keep a roof over your head! Comparatively electronic music seems to be a little easier place!

When you look back how do you feel about the journey of your career ? What do you feel has been your greatest work-related accomplishment?”

My greatest accomplishment is to still be doing it I think! And also to have made music that means so much to so many- that is a great honour- having Maxi’s lyrics on dance records that are trying to illuminate the human condition, and strive for a better world, is also something unique. Not many artists get to make 5 studio albums and a Greatest Hits when they were only intending to make one dance track! I am very glad we didnt stop at ‘Salva Mea’!

Mike Monday recently stated us : ”At every point of the process or writing songs I tried to revisit how I write and think about music, which is probably why its ended up sounding so different. This is incredibly exciting for me as I think I’ve found a way of writing music which has the potential to be truly unique and original. Unfortunately in order to this, the other thing that does stand out in my mind is the hard work, because the process I went through in order to write some of it was particularly tortuous and long winded.” Do you feel your song writing skills have changed during the years?if so ,in what ways ?

On every album we have experimented to try and keep the sound fresh, and dynamic- whether it was through concepts-for example ‘Reverence’ was like a mix tape for friends including all your favourite tracks so it leant it an eclectic sound, and ‘No Roots’ was written as an entire musical piece in one key, or we sometimes we start with a song title, or just a groove, or sometimes a chorus, – there are so many ways to write and we enjoy adding new elements each time.One thing that never changes is that I write all the music, Maxi writes his lyrics and Rollo and I produce the records. We play to our strengths!

Are there any underrated artists that you want people listen them so much but no one asked you till now ?

One of my favourites is Ulrich Shnauss he makes lovely electronica soundscapes, and Jamie Lidell is another underrated favourite- neither of them are unheard of , but I think they are both fantastically talented and deserve to be heard more!

Rufus Wainwright stated in one of his press conferance : ”I always had a lot of very famous fans,you know wheter it is him or Michael Stipe or the other day …like Larry Cohen like these people who have been very very supportive of me.I am really singing for other musicians,I really am. ”Not that I dont want to sing for other people ”that not against for people or anything but I do try to sign for people who understand music .

Do you have the same or similar toughts while writing a Faithless album ?

In some ways- I guess we always want to make records to impress the best DJ’s as that is the basis for our initial success- we definitely want DJs to play our records-so we want our sound to be both undeniably ‘Faithless’ but also fit with the current production techniques of today.We really make records to please ourselves first and foremost- I think we have a good antennae for what is great music, great rhythm and melody, and we also know we that our music lives on when we tour, so its very important we all enjoy it , and are moved by it as we are creating it, and we dont make records that we look back on and are not proud of.

What are some of the lessons you’ve learned in your years in the label business and as a recording artist specifically?

Self belief is the key to it all- as a ‘band’ we would never have been signed if we hadnt released on our own label- we were too unusual, – a buddhist rapper, a keyboardist house dj, and a producer,- but we all believed in what we were doing, and very slowly other people began to notice- so hanging in there and not giving up is very important! and making music that is emotional is also essential.

Many years ago I’ve read one of your interviews .Before then Faithless wasnt formed. And basically you were talking how much you believe in girl power. Not like a girl power that Spice Girls promoting at that time. I came across to an article about you Dido saying  ”She is steely ,direct and someone you never want to mess with” do you feel your girl power has helped you on your career?

Its hard to say as I only have the experience of being female! who knows how much easier or harder life would be as a man…But as i said before self belief is the key,and I always flew the flag for faithless, and dance music, and being a DJ because I am passionate about those things, even when it was tough and when people were writing off dance music, I felt I had to be strong as I knew there was still great creativity in the scene, whatever the criticisms.I dont know if thats exactly ‘girl power’ but I feel as a woman ( and now mother)I am successful on my own terms, without taking my clothes off, and as a DJ, musician and producer I consider myself an ambassador for the dance music world, and feel I have played a big part in helping to take faithless into the mainstream without compromising our message or our sound, where some guys are more in it for their own ego perhaps, and would just make music for money rather than because they loved the whole scene.

What is your greatest strength?” What is the toughest problem you’ve had to face, and how did you overcome it?”

Probably being able to hear when something is not good enough- and really battling to make it the best. My problem is probably my perfectionism!
 

On production wise which remix or song you produced was the most challenging and which one of them is your most favourite?

‘God is a dj’ was quite challenging, because there was that feeling of trying to make something that was as great as Insomnia and Salva Mea, but that was a move forward- we didnt want to make the same record again, but we wanted to capture what had become by accident the faithless ‘sound’, without being cheesy and repeating ourselves.

At some point in your career did u feel you / or faithless were surrounded with yes people ?

Never- we were on our own label, and did as we pleased without interference, and once we signed to a major we were already succesful on our own terms, so we were pretty much left alone again to make the records we wanted to- we are also very grounded people and hate all that pop star sycophancy! Dance music is a different world- much more real, and seems to be about shared passion for the scene in most of its practitioners, plus I never believe anything is good enough, so I wouldnt believe anyone else trying to tell me “yes yes yes’ it was all brilliant anyway!!

Can you please tell us about your plans for 2009 ?

Lots of DJing round the globe,my continuing residency at Ministry of sound, and various European festivals, and we are in the studio making a new Faithless album at last!

Please download new track ”Sun to me” by Faithless here ! http://www.faithless.co.uk

Sister Bliss official website  http://www.myspace.com/sisterbliss

Please follow us on twitter http://www.twitter.com/beyondclubbing